MicroClase Música: Minimalismo

El minimalismo es una tendencia musical que se originó en los Estados Unidos de Norteamérica en la década de 1960 a la par del movimiento hippie, que tiene como característica fundamental la repetición de fragmentos musicales de corta duración, utilizando la menor cantidad de recursos posibles.

La estética de esta tendencia presenta un desafío para los oyentes occidentales, al exigir un estado de escucha activa hacia el proceso interno de la música (que puede sentirse como estático), más que a los objetivos sonoros o movimientos armónicos que tienden a excitar mucho más nuestros sentidos al crear expectativas musicales continuas.

Entre las características generales que comparten las obras enmarcadas en esta tendencia está el ritmo constante, la armonía consonante, la inmovilidad o a veces la transformación bastante gradual que se identifica con pequeños detalles musicales que se agregan y mantienen en el tiempo o que se desfasan del motivo original.

Recomiendo escuchar los siguientes enlaces en el momento del día que estén más desocupados, apagar su celular, esconder los relojes que estén cerca y evitar cualquier distracción. Es un ejercicio mental el poder desconectarnos de nuestra rutina diaria para enfocarnos en el presente, sin preocupaciones ni ansiedad.

Hoy comparto con ustedes tres videos. Dos de los exponentes más famosos en el mundo académico o clásico y uno que conseguí por casualidad hace pocos días y me dió la idea de este post.

Philip Glass: Glassworks

Steve Reich: Piano Phase

Deru: 1979

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¿Desconoces alguno de los términos que he utilizado? Deja un comentario a continuación y puede que sea el material para mi próxima MicroClase. ¡Comparte con Steemit tu pieza minimalista preferida para que todos escuchemos en este fin de año!